La firma tras una nueva identidad en diseño

Una perspectiva rebelde

Partiendo de su visión y pasando por la construcción del diseño más pionero a partir de la innovación y la funcionalidad, la nueva firma gb Platinum marca un antes y un después en la industria. El reconocido estudio de diseño Koncern de Praga ha influido en el desarrollo de este nuevo lenguaje a través del diseño. El resultado es la creación de un nuevo "lujo urbano".

Martin Pos, fundador de CYBEX; se reunió con Jiři Přibyl y Martin Imrich, fundadores de Koncern Design Studio, y compartieron sus conocimientos en diseño industrial. Estas tres mentes creativas compartían una clara visión: desarrollar un nuevo lenguaje para las familias a través del diseño con los más altos niveles de estética y de calidad. Al respecto, Martin Pos, comenta: ≪Nuestro planteamiento cuando definimos el ADN de CYBEX en cuanto a diseño era inspirarse en los objetos del pasado, para reinterpretarlos en el contexto actual. Por el contrario, en el caso de GB Platinum, el planteamiento fue exactamente al contrario: acercar el futuro a nuestro presente≫. Su objetivo era crear, a través del diseño, un lenguaje inspirado en los iconos actuales de la alta tecnología que son, a la vez, elegantes, intuitivos y sencillos de utilizar, pero que ofrecen, al mismo tiempo un especial cuidado de los detalles. Con esta premisa, Jiři Přibyl y Martin Imrich comenzaron a diseñar el "futuro presente". Ambos diseñadores, que ya habían creado un lenguaje a través del diseño para otras industrias como la del automóvil, el mueble y el cristal, no se amedrentaron a la hora de redefinir las reglas clásicas del diseño industrial. Una de ellas es la idea, muy extendida, de que ≪form follows function≫ (la funcionalidad define la forma), lanzada por el arquitecto americano Louis Sullivan. A partir de esta afirmación, Sullivan sugería que la forma debe ajustarse siempre a la funcionalidad y que, en consecuencia, depende completamente de ella.

De la idea al icono

El dúo de diseñadores de la nueva firma gb Platinum ha añadido una nueva dimensión a los conceptos básicos de forma, funcionalidad y diseño de moda otorgando a los tres la misma importancia. Diseño y estética han sido los ejes del desarrollo, sin descuidar el confort, la funcionalidad y la calidad. Este ha sido el verdadero desafío y el punto de partida, desde el punto de vista del diseño, en la creación de la identidad de la nueva firma gb Platinum: inventar un producto funcional que respondiera a la demanda de los padres modernos de un producto estilizado y de diseño.

Futuro perfecto: cuando la alta tecnología se fusiona con el diseño y la moda

≪gb Platinum se define por este contraste y por materializar el flujo creativo en un producto homogéneo≫. ≪Como elemento principal de esta nueva identidad a través del diseño, escogimos el aluminio como elemento de diferenciación, en combinación con las suaves curvas en un cálido gris antracita≫, afirma el dúo de diseñadores. El resultado: gb Platinum, una firma que combina las mejores tecnologías, un diseño industrial moderno y el mundo de la moda. Su estilo podría definirse como icónico y pionero, discreto y comedido, sencillo y con gusto y, al mismo tiempo, meditado al detalle, actual y especial, pero sin ser ostentoso. En definitiva, se trata de un diseño icónico, casi arquitectónico, no apto para la gente corriente, sino destinado a aquellos que desean expresar su individualidad de forma intencionadamente sutil: una seguridad en uno mismo atenuada que se resume en el lema: ≪Menos es más≫. Junto con Martin Pos, Jiři Přibyl y Martin Imrich han demostrado que, cuando un grupo de individuos que piensa de forma similar se proponen crear algo totalmente nuevo, el resultado puede ser realmente mágico. Todo ello define gb Platinum, una marca global y multicultural que nace sin fronteras. Una marca para la que las ≪tecnologías rebeldes≫ son su leitmotiv, junto con el pensamiento alternativo a partir del uso de la moda, la arquitectura y el arte.

la simbiosis

El arte de

Mostramos la última fusión entre funcionalidad, diseño industrial y alta costura. Gracias a nuestra pasión por el arte y el cuidado de los detalles, hemos podido unir estos mundos. La perfección solo se puede alcanzar con la fusión, hasta en los más mínimos detalles y sin fisuras, de estas tres ideas. Se trata de poner al mismo nivel ≪forma, función y diseño≫ en lugar de seguir el lema ≪forma al servicio de la funcionalidad≫. De este modo, los tres pilares tienen el mismo peso en el conjunto. Partiendo del eslogan "Future Perfect", gb crea sus productos teniendo en cuenta todos los elementos, hasta el más mínimo detalle, durante todo el proceso de diseño y desarrollo. Nuestro objetivo es traspasar todas las fronteras culturales y crear una nueva forma de pensar, fusionando moda y diseño industrial. Formas lisas, elementos icónicos y la mayor ligereza...Para gb Platinum, solo es válida la mejor solución. Nuestra intención es aventurarnos en el mundo de la moda, inspirarnos en las colecciones más pioneras y añadir lo mejor de el a nuestra identidad, tecnología y diseño excepcionales. El resultado: productos únicos e icónicos del futuro, aquí, para hoy.

Maestros artesanos

Un futuro elegante

Bajo el eslogan "Future perfect", la marca gb Platinum ha decidido diseñar un futuro ideal. El objetivo es sencillo: incorporar el diseño perfecto a un estilo de vida intercultural y bohemio, caracterizado por una sensibilidad especial hacia la moda y por aplicar el siguiente lema: ¡El momento es ahora!

Nos referimos a una manera apasionada de vivir la vida, una que no se siente inhibida por los recuerdos nostálgicos de tiempos mejores, sino que afronta el futuro con optimismo y curiosidad. Por este motivo, nos preguntamos «¿Cómo podemos influir en la calidad de nuestras vidas a través de los objetos que nos rodeamos?» En el marco de esta búsqueda de objetos icónicos que se conviertan en parte de nuestra vida privada y profesional, la marca gb Platinum ofrece soluciones de diseño con características modernas, elegantes, tecnológicas y de una calidad icónica, que han llegado a definir a toda una generación: tonos cálidos que armonizan con una apariencia tecnología inteligente y limpie. En nuestro mundo, simplemente no hay espacio para los patrones aburridos y los estilos anticuados: estética y funcionalidad tienen el mismo peso. La simplificación inteligente es el nuevo orden. El moderno diseño de las formas que fluyen de las superficies de aluminio cortadas con precisión adquiere una fuerte presencia en cualquier lugar sin agresividad.

La forma

«Crear una imagen para el cuerpo que también refleje el ambiente en que vivimos»

A partir de un enfoque pragmático entre la relación entre la forma y su función, los productos diseñados de manera emocional cobran cada vez más protagonismo. Centrándonos en este discurso, dejamos de ser consumidores que personalizan su apariencia y estilo de vida a partir de accesorios, para convertirnos en creadores de un ambiente que refleje nuestra personalidad. Más que cualquier otra forma de arte, la moda se adapta rápidamente para mantenerse al día de los avances tecnológicos. Al mismo tiempo, la individualidad y la identidad son fuerzas impulsoras para los diseñadores. Este es el motivo específico por el que la moda, junto con la arquitectura y la tecnología, cuenta con un gran poder de abstracción e innovación que la han convertido en una de las principales inspiraciones de la firma gb Platinum. Separar la forma de la función es el principal objetivo del diseñador Hussein Chalayan. Él siempre ha definido su arte como una disciplina que prioriza la función comunicativa de la moda, interpretándola como algo mucho más importante que un simple adorno o cobertura para el usuario. Para lograr esto, el creador somete a examen la relación entre el individuo y su entorno. ≪Estamos trabajando en la creación de una imagen humana; una imagen para el cuerpo que también refleje el ambiente en el que vivimos≫, declaro durante una entrevista para la revista ≪1Granary≫. Su colección de moda ≪One Hundred Eleven≫ (2007) sometió la forma a un examen pionero. Para finalizar este desfile de moda, utilizo micro tecnología que creaba siluetas que cambiaban su forma en la pasarela: el dobladillo adquiría la longitud del suelo, un traje victoriano se transformaba en un mini-vestido de 1920, grandes alas crecían en pequeños sombreros y los vestidos ceñidos se acortaban y ensanchaban. Este diseño adaptable transmite la idea de simbiosis perfecta entre humanos y textil. Aunque menos técnico, Issey Miyake es otro diseñador cuya moda conceptual juega, todavía más, con formas intrincadas y superficies cambiantes. Reconocido por sus métodos de plegado y drapeado, Miyake experimenta con materiales inusuales, tales como plástico, tubos de tela y papel para centrarse en como el cuerpo cambia gracias al "outfit". Sus diseños para la colección 2015 / 2016 exhiben una mirada progresista sobre los textiles que resulta, incluso, inconcebible. Por ejemplo, las superficies con relieve de panal de esta colección refractan la luz de una manera similar a como lo haría un caleidoscopio. Así, desde los diferentes ángulos, a partir de cada haz cambiante de luz, obtenemos una nueva imagen. Es como si nuestra percepción no fuera más que un punto de vista en constante cambio. En definitiva, una mirada iridescente, futurista y compleja sobre la moda. Estas obras escultóricas de Chalayan y Miyake son el reflejo perfecto de los avances de la tecnología. Los diseños intelectuales consiguen tender puentes con la viabilidad comercial. De este modo, aprovechan la increíble capacidad creativa e innovadora que surge de la interacción entre la adaptación y la diferenciación, por un lado, y una transformación completa de lo trivial, por el otro.

Superficie

«Un sueño de tejidos y naturaleza se transforma a través de la tecnología»

La diseñadora holandesa de vanguardia Iris Van Herpen se ha distanciado de la simple experimentación con la forma, con el fin de centrarse en las texturas: ≪Creo que las estructuras son mucho más interesantes que las superficies lisas. Yo misma quiero utilizar algo que despierte mi sentido del tacto≫, dice en la colección de entrevistas "Talking Fashion". En la última colección de prêt-à-porter, llamada ≪Hacking Infinity≫, la diseñadora juega de forma inteligente con la convergencia de estas posturas aparentemente antagónicas. La colección toma como inspiración el concepto ≪Terraforming≫, es decir, la transformación de un planeta en un lugar habitable con condiciones similares a la tierra, haciendo uso de las tecnologías futuras. A partir del textil, la creadora plantea una reflexión en torno a las grandes dudas existenciales de la humanidad. El deseo de reestructurar nuestro universo se expresa a través de plisados y formas geométricas, que se adaptan y enmarcan el cuerpo. Al mismo tiempo, los detalles luminiscentes crean una silueta polimorfa. Hilos transparentes de acero inoxidable se entrelazan con la seda. Las formas circulares representan infinitas esferas sin límites. Tras el evento, ella aseguro: ≪El concepto de "Terraforming" partió de la ciencia ficción, pero se ha convertido en una realidad≫. De este modo, el trabajo de Van Herpen crea nuevos mundos para nosotros, mundos que existen en algún lugar entre la prehistoria, un futuro ficticio y la fascinación por nuestra propia dinámica en el presente.

Función

«La revolución de fusionar moda y tecnología»

Que la digitalización está revolucionando la industria de la moda es un hecho innegable que nos lleva a cuestionar ambas convenciones estéticas y prácticas. Uno de los retos más importantes de esta industria es el ser capaz de fusionar la moda con la tecnología más innovadora con el fin de prepararse para el mercado del futuro. ≪La tendencia a fusionar la tecnología con la moda no solo es muy emocionante, sino que cada vez es más evidente≫, asegura Anita Tillmann, propietaria y presidenta de las ferias de moda PREMIUM y SEEK, además de ideóloga de la "FashionTech-Conference". Ella predice: ≪Esta tendencia revolucionara y redefinirá la industria≫. El buque insignia de este cambio de paradigma es la impresora 3D, que ya se ha consolidado como una herramienta creativa y práctica en el mundo de la moda. La tecnología permite un grado casi infinito de personalización de formas y figuras como alternativa al flagrante consumo de masas. Sus aplicaciones más allá de la pasarela y se instalan en nuestra vida cotidiana, alejándose de la alta costura, para evolucionar e influir en los productos que utilizamos a diario. Parece como si la visión más deseada del futuro partiera de un simple mensaje: nada es inamovible. ¿Qué mejor objeto para sentar un precedente en la unión de diseño funcional y moda que un cochecito? Al fin y al cabo, es un accesorio que permite a los padres integrar a sus hijos de manera segura, cómoda y con estilo en cualquier situación de su vida diaria. Se trata de un producto que sirve como símbolo de aquello en lo que la moda se ha convertido hoy en día: algo que trasciende el concepto de que la forma hace la función: es decir, algo que ofrece mucho más que una calidad funcional y estética. Se trata de combinar el diseño con nuestra vida cotidiana.